Originaire de la région de Kiev, Daria Danova — de son vrai nom Zavertailo — s’est initiée à l’art dès son plus jeune âge. Inspirée par la beauté de la nature environnante, elle a développé un style qui lui est propre, en explorant les possibilités de la résine époxy. Ses créations, souvent animées par des motifs de vagues ou de géodes, traduisent à la fois sérénité et profonde connexion avec la nature. Elle nous rappelle, avec élégance, que nous en faisons partie intégrante.
Passionnée par cette technique artistique, Daria Danova a longtemps animé des ateliers hebdomadaires dans son studio en Ukraine, transmettant son savoir-faire et sa créativité à de nombreux amateurs d’art. Reconnue comme l’une des pionnières du style abstrait dans son pays, son atelier prospère jusqu’à ce que la guerre vienne bouleverser son parcours.
Face à cette épreuve, Daria Danova choisit de poursuivre son chemin artistique en France. Elle explore de nouvelles formes d’expression, notamment la peinture acrylique, qui lui permet de gagner en précision et en maîtrise — un besoin essentiel dans une période marquée par la perte de repères —. C’est aussi pour elle l’opportunité d’explorer des thématiques fortes, notamment à travers une série consacrée aux enfants représentés dans des rôles d’adultes. Ces œuvres surprennent, interpellent et suscitent la réflexion. Daria Danova se distingue par la finesse de son réalisme et captive par des personnages dont les regards sont saisissants d’expressivité. Elle se plaît à dialoguer avec les ombres et les lumières, les faisant se rencontrer et se confronter pour révéler l’âme de ses sujets.
Son travail a été présenté dans divers événements et projets artistiques, témoignant de son engagement à créer des œuvres accessibles et marquantes pour tous les publics.
Parmi ses participations récentes les plus notables :
- Festival Colors – Champigny-sur-Marne (2024) : Daria Danova a réalisé deux fresques murales à grande échelle, intégrant des éléments naturels et surréalistes dans le thème « La nature reprend ses droits ». Ces œuvres immersives reflètent sa capacité à transformer des espaces urbains en véritables expériences visuelles et poétiques.
- Festival RUR‑93 – Montreuil (2025) : Elle a contribué à une installation dans une ancienne usine transformée en salle de sport, créant une fresque représentant un enfant boxeur. Cette œuvre symbolise la résilience et la force intérieure, caractéristiques récurrentes de son travail. Une proposition retranscrite sur toile spécialement pour Fine Arts Sélection.
- Projet artistique à l’Hôpital Necker–Enfants Malades (2024) : Dans le cadre d’une initiative visant à apporter couleur et espoir, Daria Danova a peint un portrait d’enfant dans les galeries souterraines de l’hôpital, offrant aux patients et au personnel une expérience artistique réconfortante et inspirante.
Ces expositions illustrent la recherche de Daria Danova à créer des œuvres à la fois émotionnelles, symboliques et profondément connectées à l’espace dans lequel elles s’ancrent. Qu’il s’agisse de fresques publiques, d’installations immersives ou de projets sensibles dans des environnements hospitaliers, son art poursuit une ambition constante : toucher le spectateur et éveiller une réflexion sur la vie, la résilience et la beauté du monde.